對土地有深厚感情，對人文歷史有自己的詮釋和觀點，有人寫文章，有人從政，藝術家王信豐則選擇作畫，用畫來表達對台灣這塊土地的感念之情。  | | 王信豐以台灣景致取代了傳統山水，雖以西方媒材取代傳統水墨，卻表現出特有的韻味。（攝影/郭力睿） | 王信豐擅長以台灣景致來取代傳統的中國山水，他用壓克力彩、增厚劑與畫布等西方媒材取代中國水墨，卻能同時表現出水墨畫特有的東方風味，非常罕見。 和很多從事藝術工作的人一樣，王信豐身上仍保有年輕人的活力，時常騎著酷炫的重型機車訪遊各處，實地取材尋找靈感。 畫作以台灣歷史展現民主自由 1952年出生於高雄市，王信豐10歲時，父親就帶著他上美術課，當時學美術的人微乎其微，民風保守的年代，人們都認為，學畫哪有什麼前途可言。但幼小的王信豐卻對藝術美工有著極大的興趣，12歲時就以高雄市國小寫生比賽特優獲得保送市立二中的機會，1972年更榮獲全國大專國畫組第1名與南部展國畫部第1名，表現非常傑出。 早期王信豐以水墨為基礎，在40歲之前水墨技法已呈現恢弘的氣度，作品決大部份都以自然風景為創作主題。40歲之後，他從台灣歷史為出發點，以本土的故事來作畫，藉以傳遞台灣民主發過程的艱辛。 王信豐最為人印象深刻的是，他選擇台灣文化的捍衛者柯旗化的一生，作為故事背景，創作出火燒島系列作品。火燒島就是綠島，表現出海浪波濤與苦難之島的對話。對於柯旗化遺孀柯媽媽，王信豐非常尊敬她，他說，自己眼睛動手術時，柯媽媽還曾親自來探視，並且牽著手為他禱告，直到現在也還時常保持聯絡。 十年苦功創新藝術 浸淫水墨畫多年後，毛筆畫越來越不能滿足王信豐的藝術創作，他開始結合複合媒材。1998年開始，王信豐不再使用毛筆，嘗試使用畫布當底材噴槍壓克力顏料，前後不斷的嚐試摸索，才漸漸掌握順心。 對於壓克力顏料，王信豐以蛋來比喻，一顆蛋不光只是可以煎，也可做其它形形色色的料理。壓克力顏料變化性非常高，而且畫體顏色夠深，跟水墨差異非常大，在畫面呈現的強度、力度、甚至張力，相對於從前的純水墨，不可同日而語。 畫不光只是畫得像，就說好厲害。王信豐說，一張圖每個人看法及美感不一，要從歷史的角度、藝術的角度來觀賞。表相的描寫，技術上難度不高，要作得討好取巧也非難事，重要的是能否將表相的「景」轉化為具有思想的「境」。境，意即水墨慣稱的境界，那是要個人技巧、思想、性靈、格局的修持來到一定高度，才能表現得出來。 這10年來，王信豐在媒材上全面轉換，思考主軸也針對台灣這塊土地的深厚感情，年紀愈長對本土奉獻情感也愈重，表現出的訴求更強烈。 描繪高屏溪意境傳神  | | 高屏溪系列作品「冬日殘流」，王信豐表現出冬日乾涸的河床景致。（攝影/郭力睿） | 王信豐認為，作為一個美術工作者，題材選擇必定是自己最熟悉，才最適合自己操作描繪；而高屏溪很自然就成為他描繪的對象。王信豐說，高屏溪全長近200公里，波瀾壯闊蜿蜒曲折，隨著午後的霾氣與隱晦的地平線交織成一幅莫可名狀的神秘、滄茫、遼闊，四時景致詭譎多變，實在無法以文字來形容或言語來細數它的特質。對王信豐來說，高屏溪不僅是他生長之地，更可形容是他「靈魂的領地」，3月14日至3月25日王信豐即將在高雄市文化中心至真堂舉行10年來對高屏溪的創作個展，讓大家細品其獨樹畫風。 在工作室除了畫畫之外，王信豐還養了2隻德國狼犬，對養狗他也有自己的一套哲學。王信豐說，他每個月花在狗食上的錢大約只有300元，雖說每天10元不算什麼，但這10元卻可換來狗的忠心，從愛犬眼神中吐露的情感，讓他很欣慰。 習畫及從事藝術創作多年來，王信豐最感謝的恩師是王瑞琮老師，從18歲以來就一直教導他，將近30年，一直灌輸思想自由的觀念，鼓勵他畫風要有屬於自己所獨特的風格，不然一輩子不可能有出息。 王信豐希望未來自己的畫，能像詩人白居易的詩一樣，讓大家都能瞭解其畫中涵意，普遍讓人熟悉，這是他最終極的目標。 | 
沒有留言:
張貼留言